Los Concorde - Rompecabezas

A finales de los 00's La Ley, el grupo chileno pero radicado en México que pegó con fuerza en la escena latinoamericana en los 90's y sufrió cambios radicales a partir de la desaparición de Andrés Bobe y la eventual fragmentación de la banda, pasaba al limbo mientras Beto Cuevas probaba suerte como actor y como solista. Por otro lado, Fobia, una banda recordadísima e infaltable en cualquier antología de rock mexicano, se había separado a finales de los 90's y vuelto a reunir a mediados de la siguiente década. El sorprendente éxito de Moderatto, el proyecto del baterista de Fobia, Jay de la Cueva, dejó a la banda en relativa remisión en los últimos años de este decenio. A esto hay que agregarle la inserción de Leonardo de Lozanne en el mundo televisivo, ya sea dentro del programa FusionA2 de Sony Entertainment, como su actual papel de conductor en Miembros al Aire, de Televisa. Con muchas ideas musicales rondándoles, De Lozanne y Mauricio Clavería, baterista de La Ley, empezaron a comparar notas y se dieron cuenta que, ya que no estaban haciendo mucho por el momento, algo podrían hacer mientras tanto.

Al proyecto de Los Concorde, un supergroup latinoamericano. sobre todo mexicano. de primera, se sumaron El Vampiro de Jaguares, Poncho el bajista de La Lupita, Tavo de Resorte y de cuando en cuando Jonaz, la voz y lado trash de Plastilina Mosh. Actualmente se consideran un colectivo, y siguen invitando gente a participar de la grabación de temas y las tocadas en vivo.

Con ustedes, Rompecabezas, videazo de presentación de esta gran banda, salido meses antes de que se concretara cualquier proyecto de álbum.

Para más de Los Concorde: Love is a bitch, su segundo video, y en vivo, No usemos ropa hoy y Chica del sur.

Readmore »»

Katy Perry - I kissed a girl

Poco se conoce de la cantante de gospel Kathy Hudson, salvo que era rubia, grabó un álbum en el año 2001 y no escuchó nada de música popular hasta tarde en su adolescencia. La vuelta en U que dio origen a Katy Perry empezó con ella cantando en la comunidad evangélica donde creció con su familia, se empezó a curvar cuando un grupo de músicos coutry de la comunidad la acogieron como aprendiz, se pronunció después del fallido disco de Hudson y alcanzó el punto de no-retorno a los 17 años, en pleno Los Angeles, buscándose un futuro en la industria musical. Pero no fue hasta el 2007, después de pasarse casi seis años rebotando entre compañías disqueras o apareciendo en videos musicales, que U R so gay, primer single del One of the boys, disparara su carrera a partir, cómo no, de la buena recepción del video en línea.

Ahora viene uno de los videos más difíciles de quitarse de las retinas de la última década. I kissed a girl, segundo single del disco pero en realidad el primero pensando en que la situación con la californiana daba para más. Una carta de controversia bien jugada, el video llamó más la atención sobre la vida personal de Perry que sobre su música. Aún así ella asegura que se trata más sobre curiosidad que sobre alguna verdadera inclinación lésbica o bisexual. Luego dijo que le gustaría flirtear con Agyness Deyn (recordable por el comercial de Madame), así que quién sabe.

Protagonista de varios pleitos en su corta carrera internacional (ver los casos de Lily Allen y Katie Perry), esperemos que esta Bettie Page moderna dé para más. Quedan por ver: Don't stop me now, cover de Queen (una de las bandas que la arrebataron de la música religiosa); y la célebre interpretación de I kissed a girl en Los Premios MTV 2008, con pastel y resbalón incluídos.

Readmore »»

Queens of the Stone Age - 3's & 7's

La banda californiana que se inventó el término robot-rock ("un sonido pesado, con bases sólidas, que se te mete en la cabeza a golpes"), fundada originalmente por Josh Homme bajo el nombre de Gamma Ray, se decidió finalmente por el nombre de Queens of the Stone Age por dos motivos: ya existía Gamma Ray, y "Kings of the Stone Age" sonaba demasiado machista. Mientras los Reyes de la Edad de Piedra salían con sus armaduras, las Reinas la pasaban con sus chicas y así "todos sería más feliz, y más como una fiesta". Como parte del movimiento rockero del desierto de Palm, QOTSA funcionó durante mucho tiempo en base a colaboraciones, y por sus filas pasó gente como Dave Grohl de Foo Fighters, Julian Casablancas de The Strokes, o Billy Gibbons de ZZ Top. Los únicos dos miembros constantes de la banda han sido Homme al frente y el bajista Nick Oliveri, que también fue despedido de la banda en enero de 2004.

Era Vulgaris (2007) es la quinta producción de QOTSA, y es fácilmente reconocible por su arte de portada, presentando a Bulby la Bombilla (la gran idea que no es tan genial en realidad) y Patchy el Pirata (porque los piratas son tan cool). Ellos también abren el video de hoy: 3's & 7's, el trailer de una película inexistente hecho muy al estilo explotaition, serie B, bastante como Grindhouse (del mismo año), abordando una mezcla de referencias que recuerdan a una versión modernizada de Bad Girls mezclada con Dukes of Hazzard y un poco de Kill Bill. Con ustedes, Dynell Destructa, Dola Bartone, Bellatrix Hardy y Tawny Disaster. NSFW.

Cierro con tres cancionones que no sé si entrarán en el ránking (aunque toca Bonus 5 este fin de semana). No one knows, tiene a Grohl tocando la batería como endemoniado y a Oliveri tocando un solo de bajo corto pero definitivo. Go with the flow, primero filmado y luego recoloreado en tres colores sólidos, una post-producción alucinante. Sick, sick, sick (hay tres versiones ahí), con Casablancas en los coros y tocando la guitarra-sintetizador. Todas nominadas a los Grammy como mejor canción rock del 2002, 2003 y 2008, respectivamente. Pero ninguna tenía a Todd Beeson como El Coronel.

Readmore »»

Nacho Vegas y Christina Rosenvinge - Verano Fatal

Hoy viernes tengo la agenda ocupada de 7 a.m. a 9 p.m., así que seré
menos exhaustivo en las fuentes y tiraré más por mi experiencia personal
(y un poco de Wikipedia). Mil disculpas por cualquier imprecisión.

Nacho Vegas es actualmente una de las figuras más destacadas del indie español y en español. Aunque su carrera empezó en tierras ibéricas a inicios de los años 90, su nombre empezó a resonar en esta mitad del mundo a partir de sus colaboraciones con Enrique Bunbury (El tiempo de las cerezas, 2006) y Christina Rosenvinge (Verano fatal, 2007). En ambos casos estamos hablando de uniones de músicos maduros, con un recorrido por distintos proyectos musicales y brillantes en su propio derecho compositiva e interpretativamente. Respecto a Christina Rosenvinge, después de la época de Cristina y Los Subterráneos se dedicó a tocar para públicos más pequeños. se emparejó con el guitarrista de Sonic Youth y sacó tres discos en los Estados Unidos. Es precisamente con Verano fatal y su nueva relación sentimental con Vegas, que regresa al público hispanohablante.

Verano fatal, como video y canción, no tiene puntos débiles. Toda la pieza trata de describir una relación de complementariedad entre situaciones aparentemente inconexas, pero que toman como hilo conductor la pareja, el diálogo entre las dos voces, y el presagio pesimista, compartido también. Tal vez si el disco mantuviera la intensidad de este tema en forma pareja habrían más pistas rescatables.

Los videos de yapa: Que nos parta un rayo, del mismo disco. La distancia adecuada, de lo más reciente de Rosenvinge. El hombre que casi conoció a Michi Panero, con Bunbury y Vegas.

Readmore »»

Andrés Calamaro – Los chicos

desde esa obra maestra titulada alta suciedad (1997), andrés calamaro concibió el honestidad brutal (díptico) en 1999, el salmón (5 discos en una sola entrega) en el 2000 –ojo, 7 discos en 2 años-, el cantante en el 2005, tinta roja y el palacio de las flores en el 2006. los tres últimos discos, compuestos en su mayoría por covers de clásicos de la música latinoamericana, ya perfilaban a un calamaro más melómano que compositor, un simple arreglista más que había perdido mucha de su genialidad. eso no nos agradó a muchos de sus seguidores quienes presenciábamos –y criticábamos- la muerte de un genio.

un día, el viejo andrés decidió callarnos a todos e hizo algo inesperado –y a la vez predecible-: no escribió decenas de canciones, ni tampoco se puso a buscar en sus vinilos a ver que arreglos hacía de un viejo bolero, calamaro compuso 12 canciones y en el 2007 nos metió la lengua popular, literalmente, hasta por las orejas.

el disco tiene más inspiración que cocaína y, además del rock, conserva la melomanía de sus discos de covers. este es el primer corte del álbum, un tema para barra brava que, sin duda alguna, una hinchada tomará, hará su propia versión, la cantará –gritará- y la gastará. hasta que llegue ese día escuchemos a los chicos entonando un inagotable ¡lolololo lololo lolo!:

Readmore »»